5月27日、28日，由台湾台原偶剧团、法国Zonzonz偶戏团联合出演的视觉音乐舞台剧《戏箱》将在北京天桥剧场与观众见面。《戏箱》（原名《盒子》）此前在台湾的演出大受好评，法国木偶与台湾传统布袋木偶戏里戏外的悲欢离合一直牵动着观众的心，而传统艺术与现代生活方式的碰撞也是这场戏的深刻所在。
真人木偶同上台
       整场戏最为引人注目的当数舞台上两层楼高、中空四立方米的巨型“戏箱”了。它既是艺人表演的重要舞台，也在剧中承担着场景变换和情绪表达的重要功能。这个“戏箱”在台上可以任意移动、转动，形似九宫格，每一区块均可推开，可揭幕、可掀盖，更可以让人自由进出。演员可以在箱子里上下移动，并且随着舞台的转动，戏箱更呈现出多种形态，它可以是台湾的彩楼、法国的戏台、光影的屏风或者是多媒体的超大荧幕。
       《戏箱》正是以戏箱在偶剧艺人生命中的标志性为切入口，戏箱外，演员们述说着奔波流离的戏梦人生，演绎着彼此的不期而遇以及相遇后的分离和别后的再相逢；而当演员一旦进了戏箱后，即刻全都化成了各自手中的法国戏偶与台湾掌中偶，一幕幕在路上的人生写照轻易的被融合进了真实世界与偶剧小天地的虚实交错之间，仿如万花筒般霎时让人看不清楚。
      “人真实的人生就是戏偶人生，也是戏剧团的人生。”《戏箱》的台湾剧团导演伍姗姗悠悠的道出该剧中偶与人的关系，这也是他们坚持人、偶同台的意义所在。